名家议论
□金肽频
王清楚 1952年出生于北京。现为我国美术家协会参谋，北京美术家协会名誉主席，中心文史馆馆员；国家一级美术师，无党派代表人士，享用国务院特殊津贴专家。
自幼热爱绘画，儿童年代的著作曾到三十几个国家展出，曾获国际儿童画竞赛特等奖、一等奖。后师从吴作人、李苦禅、蒋兆和、刘凌沧、启功、卢沉、周思聪、姚有多诸名家，打下坚实的绘画根底。1978年10月入北京画院从事专业创造。著作屡次参与全国大型画展，曾在北京、新加坡、日本、香港、台湾、加拿大等地举行个展及讲学，出书个人画集多种。
历任北京画院副院长、常务副院长、院长，北京市文明局副局长；国务院参事室副主任；第十届、第十一届、第十二届全国政协常委；第六、第七、第八届我国美术家协会副主席；第四届、第五届北京美术家协会主席；中心统战部海外联谊会副会长；北京对外友爱协会副会长；我国艺术研究院博士生导师。
“唐诗宋词三百首”小楷长卷（部分）
碑骨文心 咱们气质
——论王清楚书法艺术
□金肽频
今世画家在通往大师的路上，有一道很高的“坎”：书法。在书法的背面是文明，在文明的背面是哲学，只需打通了这三者之间的关节，构成照耀独异的风格，然后影响到一个年代，泽披后来者，这才是成为“大师级”人物的根底，也是真实名家必不行少的条件。今世画家善写书法者众，但将书法写到专业书家的水准，极为稀有。闻名画家王清楚先生的书法，葆有帖血碑心，以拙藏巧，文质高昂，业已构成画家傍边一起的“文人书法”，实乃稀有并值得深研。
学养弘厚 “写心”为贵
王清楚先生在今世美术界，早已成声名遐迩的咱们。他以我国画为主，人物画、山水画、花鸟画三类皆精、齐头并进。自五岁开端画画、临习书法，书法与国画一起构建成他的艺术生命。从艺六十余年来，王清楚的书法犹似“保留节目”，观者得以赏鉴的时机较少，这契合王清楚一以贯之的低沉稳实、清雅儒静的性格。直到2013年，为感恩令尊王念堂先生终身的尽心培育，王清楚和弟弟王卫明协同96岁高龄的尊甫，在北京画院美术馆举行了“墨缘书韵——王念堂、王清楚、王卫明书法展”，王清楚的书法终让艺术界一饱眼福。父子三人共展出真、行、草、隶等各体精品七十余幅，书写方法包含中堂、对联、扇面、手卷等，展览序文由王清楚之子、闻名青年学者王加编撰。王加自述道，在他的印象中，打幼小开端，他在这个艺术世家里潜移默化最多的词汇便是“传统”与“传承”。从家庭到北京画院，再到王清楚的艺术实践，承扬优异的中华文明传统成为了中心任务，这也是王清楚在书法艺术范畴获得特殊成果的原因地点。
书法、绘画、文学自古以来都是携手而行，它们一起穿越前史的烟尘，感触人世世风，最终又构成各自的审美系统和品质寻求。我国画自近代遭受“西风东渐”的改进与革新以来，书法传统正在逐步消弭，特别进入今世，更成为一个不行疏忽的艺术现象——书法水平的下降，导致适意精力的损失。因此王清楚以为书法不光能够写心、写情，还能够适意，他以独立的书法品质，刻画了特性坦率的审美国际。“以书入画”这是广为人知的传统，但当下一些画家以为只需将自己的书法写在我国画上一大段，或许来个别具一格的题款，就到达了“以书入画”的境地，这是一个误区，“以书入画”的书法水平与国画著作需求相配和合拍才行，便是说，只需到达或高于国画水平的书法，才干够为国画著作如虎添翼，不然，可能是相反作用。故而，写好书法是今世画家不行或缺的技术活和系统工程。
王安石《晚楼枯坐》（行书）
在书法的美学品质寻求上，王清楚有着一起的进程。尊父王念堂先生是位资深书法家，自幼开端，一向没有放松对王清楚书法上的苛严要求。1973年，尊父曾带王清楚、王卫明兄弟俩到北京小乘巷的启功家里，拜师学艺。王清楚五岁即跟从李苦禅、徐之谦、顿立夫诸先生，笃意书法，深嗜卓旨。篆、隶、行、楷四体书法，在他已出书的《古意毫端——王清楚书法集》（广西美术出书社）中均有录入，特别是行书著作，贯穿了王清楚的个人“书法史”，字古式新，以古人之拙，写现代文心，堪为模范。篆书、隶书稍少，首要会集于手卷引首等重要方位。王清楚的行书篆籀滋味显着，用笔之势，藏于锋内，因此内劲充盈，韵气弥溢，条幅行书有高骈《山居夏天》、王羲之《兰亭》、江淹《效阮公诗》、苏轼《水调歌头·中秋》、罗大经《鹤林玉露》等，手卷行书有《滕王阁序》、《洛神赋》等；条幅小楷有苏轼《石钟山记》、《放鹤亭记》、《喜雨亭记》、《超然台记》等，扇面小楷有李日华《渴笔颂》、李白《当涂赵炎少府粉图山水歌》、曹操《短歌行》等，册页小楷有陆游《夜登白帝城怀少陵先生》《临安春雨初霁》《自嘲》等，范仲淹《岳阳楼记》、王羲之《兰亭集序》、陶潜《归去来辞》、《桃花源记》近于中楷。书写构成多样：条幅、对联、扇面、册页、横披、匾额、手卷等。2022年6月举行的“王清楚古诗意画百开册页展”亦展出部分书法精品，特别引人重视的是“唐诗宋词三百首”小楷长卷，是本次展览的重中之重。引首为篆书“唐诗宋词三百首”七字，总长1134厘米，高34.5厘米，如此长篇巨制的小楷，即使是专业书家想要完结也是困难的，况且作为专业画家创制如此宏篇巨幅。王清楚除了绘画、书法之外，常有精辟的论评文章面世，已出书著作《我心观道》（北岳文艺出书社），其许多一起的观念以及对年代的考虑，将前史、人文、美术、书法、美学、哲学等多维价值交融一书，是可贵的高校美术课外读物。能够说，正是这些弘厚的学养，支撑了他以人文性为根底的书法文本。
作为“文本”的书法相关于“非书法”概念。只需进入“文本”、构成“文本”的书法，它才干显示标准的方法、演示的含义。现代闻名画家傅抱石曾以“文人画”三个字来代表国画三原则：深重的文明学养、崇高的品质风仪、杰出的艺术技巧，这三原则是“文人画”的三件套。画家的画以“文人画”作为高标品格，画家的书法是否也有“文人书法”的界说，笔者以为，王清楚的书法正是今世画家“文人书法”的代表，清雅、劲逸、趣真，浸透了正大恢宏的年代气息。他深悟古人用笔之妙，“全以疏密、疾徐处见意”（清·陈玠《书法偶集》）。篆、隶、行、楷的根本特色：时刻深，结体稳；资性好，落笔超。书卷气行乎其间，绝无俗态，规矩浑成，神明灌输。“言不能达其心，书不能达其言，难矣哉！”这是西汉扬雄两千年前的惊天一叹，也敞开了我国书画理论史上闻名的“心画说”。言能达心，书能达言，王清楚的书法正是这种情志的显示、“心”的展示。“情”与“志”皆由心生，它们不光能够诗的方法，也可由书法的方法来完成。
高骈《山居夏天》（行书）
王清楚的书法固然乃“心之迹也”。他与朱长文相同，殷切地从颜真卿的书法中体悟到 “心画”的意涵。清人周星莲从前从训诂视点论述过“画字”与“写字”的差异，以为只需两义兼备，方可写好书法，尤以“写心”为贵。王清楚的书法并非建立在“置物之形”的“形学”之上，而是“输我之心”，与文学中“诗言志”的观念相同，书法应当“如其学，如其才，如其志，如其人。”（清刘熙载《书概》）总归，书法要具有“写志”的功用，将自己的心里、情志、学识、志向，经过翰墨表现出来，在书法的审美上逾越形的约束，进入“意”与“象”的层面，与人的心里情志相交融，最终到达“书言志”的神妙境地——从这一视点来说，王清楚的书法便是一部“心”的列传，写满心灵的故事。
帖血碑心 书气养人
“书卷气”是今世书坛的热门话题，也是“文人书法”的标配，然并不是将书法写得外有规整观感，内有古法可循，看上来很美，就代表在书法上获得了成功。王清楚书法表现出的“书卷气”，是包含于著作的精力与气质，显示我心以明志，激扬众心以醒时，这是千年书法难觅的精力之魂。
王清楚书法的“书卷气”，便是古人常说的“士气”，士之精力，士之精华。在古人眼中，“学识文章之气”即为“士气”，也便是常人了解的“书卷气”，但在王清楚心中，这“书卷气”要表现“士文明”的勇敢与坚决毅力，在困难面前永不言败的精力，有舍我其谁的英雄气概——这不光是中华民族精力的一项中心内容，也是我国书法开展进程中最为闪烁的气质，却是今世书法或缺或残的年代因子。因此，从精力气质上改动今世书法的结构，只需浸透学识之士的真实咱们才有这样的深重考虑。
王清楚在六十余年的书法实践中，一边考虑，一边前行。他在书法著作中寻求的是大文明布景下的“书卷气”，而非古人所讲狭义的“书卷气”，这一点在他的楷书中最为清楚。《古意毫端——王清楚书法集》录入的王清楚小楷著作有：苏轼《石钟山记》《喜雨亭记》、李白《当涂赵炎少府粉图山水歌》、曹操《短歌行》、陆游《夜登白帝城怀少陵先生》《临安春雨初霁》等，其小楷笔法天然新鲜，雅秀质朴，有法可循。在这里，咱们能够拟出王清楚小楷风格承传的时刻轴：钟繇、王羲之、欧阳询、米芾（黄庭坚）、赵孟頫（文征明）、邓石如（何绍基）。录入于《古意毫端——王清楚书法集》中的20余幅小楷，师法王羲之、欧阳询较为显着，魏碑的书风浸透其间，质妍共存。特别魏碑的“质”，正是北派书法所构成的古拙、豪放的风格表现，王清楚在小楷中融入北朝碑文的用笔形状，锻造出刚毅有力的身骨，使小楷具有“立定”的精力。一起又承继了欧阳询温婉秀庄的楷书风格，使著作透出南边的那种秀美温婉、洒脱轻松的艺术特质。
“唐诗宋词三百首”小楷长卷（部分）
录入于《古意毫端——王清楚书法集》的小楷著作，和2022年“王清楚古诗意画百开册页展”上的长卷小楷“唐诗宋词三百首”比较，前者古意十足，后者神韵更浓。《古意毫端——王清楚书法集》中的小楷著作，线条排布妥当，起笔多中锋侧入，收笔则是轻提、略按、速收，画面古拙简净。转机、勾挑时，不作过火处理，许多撇折似断笔之后重又提笔，折笔成方，撇捺结束时有着类似于魏碑的切尖作用，收放自如，清劲古雅，整幅布局如“千里阵雨”。“唐诗宋词三百首”长卷小楷，适量吸纳了行书用笔、隶书笔意，使整个著作余音绕梁。许多横笔画暗含了隶书收笔的细小波磔，平中寓奇，在工稳中见跌宕之姿。如何将小楷写得字法端劲，是历代书家所难。小楷水平的凹凸，要点在于偏旁的处理上，王清楚对小楷的偏旁处理有着共同的经历，即分有主客，自相映带，趣向与心志一致，表达出楷书可贵的意境之美，真实做到“其楷字盖自有风流蕴藉，挟文人之气而动听眼前”（《宣和画谱》）。
书法自古以来考究“血、骨、筋、肉”四者齐全，有间架，有结构，有局势，才干如锥画沙，如印印泥，如壁坼路。因为王清楚在童少年代，已做足“童子功”，后又拜启功等书法咱们为师，拾得书法三昧，乃情理之中事。历代书法传承首要有两条路子：临帖与摹碑。“书卷气”的概念便是随同清代碑学运动而鼓起。王清楚自幼临帖，帖血融贯，深入骨髓，使书法在形制上法规严谨，流美调和。跟着他在我国画创造上迈向更高层面，益发感觉到书法取碑的重要性，因为碑性不光能够改动书法，也可改动我国画。后期的王清楚书法，不管篆、隶、行、楷，碑味的进入和融通更为显着，这是他进一步体会到“法书深入，则碑据其胜”的原理。至此，他书法中的“书卷气”又添加了“金石味”，出现“帖血碑心”的两层之妙，其大文明视界下的“书卷气”更为丰盈沉实。
徐渭《青藤书屋》（行书）
王清楚的行书著作最为丰厚，从王安石《晚楼枯坐》、高骈《山居夏天》、汤显祖《许湾春泛至北津》、董仲舒《春秋繁露》、王羲之《兰亭》、谢朓《和王中丞闻琴》等著作，均可看到以中锋为主的运笔，出笔、放笔、收笔、转笔，笔笔考究，实乃“笔笔分得清，又笔笔合得浑，庶几锋锋相向，斯为妙耳。”（明·倪后瞻《倪氏杂著笔法》）一字得一字之势，特别是起笔和落笔这两个环节，表现出王清楚的书法功底。起笔轻入逆锋而行，平稳运笔，笔正锋藏，姿态乃出。一些字的横笔画，颇似苏轼的“偃笔”笔法，“偃笔”归于一般书家难以把握的“奥秘笔法”，如王安石《晚楼枯坐》中的“四”、“里”、“清”、“凉”等横笔画，在起笔时，王清楚用逆锋轻提，微顿，轻悠内转后，向右上行笔，笔头留有细小蚕头的“顿锋”，收笔时则笔锋向下，这种笔画特征在该诗结束“凉”字上反映最为杰出。董其昌在谈到这一起笔现象时泄漏玄机：“发笔处便要提得笔起，不使其自偃，乃是千古不传语。”王清楚深悟其道，在简略的横笔画中因势取妍，才致翰墨生动逼真。高骈《山居夏天》中的繁体字“樹”、“濃”、“樓”，因为接连的短横笔画，短横意向上，偃笔势向下，成为相对的照应而让字形愈加漂亮心爱。较为会集的短笔横画，具有管制全字的作用，在王清楚的笔下，显示出生命的多姿意味和人生哲学的意涵。
在笔画的使转中，王清楚并不彻底遵循“行书之道”，用中锋与侧锋相结合，完成偏锋、侧锋向中锋的过渡之后，他又轻提笔管，铺毫、裹毫转为聚毫状况，又能够持续中锋用笔，这种转化的奇妙正是篆籀用笔的特色，所谓“笔断而后起”，由此可见，王清楚书法用锋的灵活性。前史上的“书圣”王羲之便是正偏锋兼用的绝代高手，他的《兰亭序》便是“取妍处时带侧笔”的经典。宋代的苏轼、黄庭坚、米芾也是此种笔法的高手，清人杨守敬总结这种“中侧兼用”时，曾感叹：“古人所贵能用笔者以此。若锋在画中，是信笔而为之，毫必无力，安能力透纸背？”王清楚的笔锋是霸气侧露的，在形似平稳的运笔中，让人感到字外有笔，笔短意长，而这也是他的行书含有魏碑意味的见证。收笔决断，犹如以斧刻石，在笔画到位后，笔意仍在连绵之际，忽然收斧入怀，气势在空中回旋。
王清楚行书用笔的最大特色，在于徐疾火候的把握。曾有书家以为书法“贵速而贱迟”，“书者虽速而法备”，这是对书法的过激了解。古人议论用笔，不过“疾”、“涩”二字。涩非迟也，疾非速也。王清楚曾专研国画大师黄宾虹、李可染的书法用笔特色，李可染的书法用笔一开端总有“疾”的特色，用笔过快肯定会留下轻浮之弊。李可染跟从齐白石学画今后，总算悟到书法用笔最为要害的机玄——“慢”。在“慢”中能够使尽笔势，收纵有度，得其真态。王清楚从李可染向齐白石学到的“慢”中，有了自己更深的切身体会。但王清楚并不是全部运笔都较慢，转笔时也有较快的节奏，做到提笔无迹。撇捺时的空中抽锋，先快后涩，实锋与虚锋隔空取势，缓以仿古，急以出奇，气如奔马，亦如朵钩，轻重出于心，而妙用应乎手。
范仲淹《岳阳楼记》（行楷）
不论是篆、隶、行、楷，王清楚的书法中蕴藉着文人之气、诗人之真。这些小楷著作大多是王清楚公事殷繁之余，难有完好的绘画时刻，便借着时刻的空隙写就。每次搦笔之前，王清楚都要澄神静虑，端已正容，临池逸思，在彻底放松的心境中创造而成。王清楚的书法整体上归于典型的“文人书法”，其整体风格是陡峭飘逸。以诗书修养胸襟，以文气修养书法，去尽了人世名利的尘俗和虚伪，只剩下真性格的“真书法”，让人们看到他超尘脱俗的诗意心境。以中华优异文明为己任，以健美阔达的审美为寻求，使人生到达了孤迥超迈的境地。经过大文明意涵的“书卷气”，将从陈旧文明中陶钧出来的“文人书法”，葆涵性格，再传达给当世精英人物，生成共识，然后完成自己的书法抱负。胸中有万卷书，然后笔下才无一点尘庸俗，一向为王清楚所慕名的清代书法咱们何绍基，有诗曰: “历来书画贵士气，经史内蕴外乃滋，若非柱腹有万卷，求脱匠气焉能辞。”王清楚书法中的“书卷气”，确实不光藏有“万卷书”，愉悦了本身，一起也让“万卷书”的境地愉悦了观者，温润了别人，颂扬了现代版的“士风”和我国精力。
古意蹁跹 文质高昂
书法是我国绘画的底线，只需据守好书法，才会为我国画添加无限魅力。王清楚作为今世国画咱们，在此方面是以身为范，他在自己的学术著作《我心观道》中建议，画家不光需求精于书法的进修与磨炼，还需求更为精深的微观层面的翰墨及微观境地的提高。因此，在绘画创造中他极力拓宽书法的空间，使书法与绘画互相衬托，互相激起审美的力气，臻至化境。
以古人之拙，写现代文心，这是王清楚从书法到绘画的第一层含义。王清楚在书法中关于“拙”的寻求，逾越了古人境地，但这种“拙”并不是彻底沿袭古人的创造方法、思路和技法，而是让这种“拙”内含有今世文人的书卷气。这种“拙”很厚，很重，也很满，当这种“拙”在书法中与今世文人的心灵相遇，就会发挥这种“拙”对现代画境中“俗”的干与和影响，造就对今世我国画一种潜在的冲击。古人云：“能用拙，乃得巧；能用柔，乃得刚。”王清楚用书法的“拙”来改动我国画的“俗”，才是他精心研究书法的根本意图。
让书法对我国画构成一种穿透性，这是王清楚从书法到绘画的第二层含义。书法与绘画无疑都是我国传统艺术的中心主题之一，它们与文学都是密不行分。只是凭仗绘画吸纳文学的养分是不行的，书法的背面是书法文明，有其一起的文明支撑与成因。临习、创造书法的进程，实际上也便是吐纳书法文明的进程，将其精华融贯到我国画中，而不是简略地逗留于书法方法美的学习和吸纳，更为重要的，是将书法文明以及背面包含文学性相关的思维、哲学等，通通都化为我国画的文明要素，使我国画的内容更为丰满坚实。这在王清楚历经十三载创造的百幅古诗意画中，更为昭明与逼真。每幅画取材于前史上的名诗词，一起王清楚以书法将作为体裁的古诗词完好地书写于画面，画风与书法结构相映成趣，相辅相成。他从深度上拓宽了“以书入画”的新内在，不光以书法的方法美入画，在我国画创造中糅合进书法的翰墨技巧和用笔特色，而是将书法背面的文明思维与考虑，哲学性地融贯到我国画创造中，然后在我国画里构建传统文明的“大文明观”。后者也是王清楚从书法到绘画的第三层含义，书法是他调查文明、考虑文明、推行文明的一条精力通道，这条通道的结尾便是我国画。
为了使自己的书法能向我国画推动，王清楚采取了“以书法作为文本”的方法，在书法里融贯文气、书卷气和逾越性。我国书法是形而上道的学识，自古以来，它便是“观乎人文，以化成全国”，担负着“由艺进道”的前史责任。在书法的身上寄托了古人太多的考虑，“道”已成为人们触手不行及的最高境地，代表着一种书法的高度。因此，王清楚有意从深度上来考虑，来开辟，他一向保持了与古代先贤圣哲沟通对话的姿态，而不只是是倾听。他将自己的书法集取名《古意毫端》，将“古诗意画百开册页展”命名“意飘诗外”，将花鸟著作集名之“心迹天然”，将手卷著作集取名“情寄古怀”，从这些画册、展览的称号上就可看到王清楚对我国优异传统文明的沉入与切入，古意蹁跹是他一生心之所向，全部有形或无形的艺术言语都沉潜在我国传统文明的最深处。
王清楚本籍山东蓬莱。在山东这片儒家文明的发祥地，以全国为己任，以圣人正人为抱负，这是儒家思维的至高点。置身于书法文明之中，咱们从书法里看到了王清楚光明正大、至大至刚的品德品质抱负，以及与六合来往的心性修为，这是他的书法具有雅正力气的布景原因。欧阳修评颜真卿“忠义之节，皎如日月，其为人庄严刚毅，象其笔画”，书法与绘画有着天然的结构性相关，这为古往今来的很多前史事实所证明。王清楚刚毅爽快的翰墨，不光有其“实”，更有其“文”，表现出儒家“正心诚意”的思维，诚笃而无一丝虚伪，因此他的书法必定天然刚毅，如山川水脉奔涌，洋溢着久以难觅的“士”之精力。
《秋趣》花鸟画
《秋实》花鸟画
《双栖图》（花鸟画）
《秋塘野趣》（花鸟画）
王清楚运用在古诗意画中的书法，用笔坦率，杰出了结构的兴趣，与画面有机地照应。他的手卷《桃花源寻幽图》、《醉翁亭同乐图》、《西园雅集图》、《琵琶行》上，原诗词的书写根本占到三分之一方位，但书画之间严密缠结，同气相和，异体律动，书法与画面互构出现出调和之美，使尺幅之内，含情万里，黼藻情灵，披封睹迹。特别是王清楚一些花鸟著作，画中题款与落款都表现着极大的幻想力，开释着书法的绘画功用。《秋趣》中的题款“秋趣”二字行书，两笔右捺笔画含有隶变的意味，右翘如燕尾，两笔左撇则出现黄庭坚的力道，与浓淡墨画成的鹭鸶，枯笔扫拖出的芦杆，极为调和生趣。再如《秋实》，“秋实”二字的笔势与画面中石榴倒挂绽放的姿态，有互相唤醒之妙。《双栖图》因画面上的浓墨点较多，朱砂泼洒在画面上已起到画蛇添足的作用，这时的书法落款只需求雅俊娟秀的笔迹，完成与浓墨的浓淡互衬作用。《秋塘野趣》题款，既不是惯例的上下左右，或许画面的靠边部位，而是在接近左上角但很不靠边的植物根部，印章也是，这没有斗胆且理性的幻想，没有杰出的书法功底，谁也不敢这么做的。但王清楚便是这样做了，在我国画著作上打破惯例题款，本质是打通书法与绘画、文明与哲学上的要害节点，到达思维境地上深融互通的成果。赵孟頫在《秀石疏林图》上曾写道：“若也有人能会此，方知书画原本同。”王清楚的书法运用于绘画，是充沛把握了毛笔运行时蹁跹的姿彩，在用笔、结字、规矩上斗胆赋予行书以秀美，赋予楷书以雅劲，赋予“书卷气”以年代气质，使他的书法内含古质，继而又将这种古质移植或嫁接到我国画著作中，出现“烟霏露结”的动听景象，在秀美与古质之间完成了奇妙平衡，发出出继古开新的魅力。
（金肽频，艺术议论家、今世诗人、作家）
